（原标题：好莱坞明星们的艺术收藏 ）

　　当今，艺术与娱乐的界限日趋模糊，从安迪·沃霍尔的银色工厂到达明·赫斯特的表演式拍卖，再到杰夫·昆斯的动物乐园，艺术家们逐渐成为了“明星”；在另一方面好莱坞的明星们也越来越走近当代艺术，甚至成为当代视觉文化演进的重要推手。

　　2015年Wealth-X发布了《好莱坞前十位艺术收藏家》的调查报告，对应于2018年ARTnews刚刚出炉的《全球前两百位艺术收藏家》榜单，我们不难发现娱乐界大佬往往更偏爱当代艺术，并对当代艺术品收藏乐此不疲。其中，好莱坞明星的艺术收藏，无论是收藏群体人数还是收藏规模都与日俱增，越来越引起社会的关注。

　　大卫·格芬（David Geffen）

　　大卫·格芬是目前好莱坞收藏的第一人，也名列2017年全球艺术收藏家排行榜的第56位。大卫·格芬主要投资电影与音乐产业，曾为“梦工厂三巨头”之一，资产达到65亿美元左右，其中的30%为艺术品资产。大卫·格芬偏爱现当代艺术品，也是收藏美国抽象表现主义大师波洛克作品最多的私人藏家。但是他的收藏风格审慎小心，往往聚焦于大师的精品名作，不吝花费巨资。近年来大卫·格芬多次通过拍卖出售其藏品，获利极为丰厚。譬如，2006年以8000万美元卖出波洛克的《第五号》、以6350万美元卖出德库宁的《女人三号》，都创造了艺术家当时的拍卖记录。2016年大卫·格芬又以5亿美金出售了威廉·德·库宁（Willem de Kooning）1955年作的《交换》和杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）作于1948年的《第17A》，买家为对冲基金经理人肯·格里芬（Ken Griffin），这是艺术市场史上最大的一笔交易。大卫·格芬对于艺术慈善也十分热衷，譬如他捐献了1亿美元给MOMA以支持它的扩建工作。出生于布鲁克林的大卫·格芬曾经对彭博社说，他从20岁起就频繁地去MoMA参观，“我爱这座博物馆以及他们的藏品”。至于他自己的收藏活动，大卫·格芬说“我一般都自己做决定，参观MoMA的经历培养了我的这些本能。“他还说自己从未意识到自己的这些藏品”会变得像现在这样值钱。”

杰克逊·波洛克《第五号》

　　乔治·卢卡斯（George Lucus）

　　《星球大战》的导演乔治·卢卡斯，拥有6亿美元的艺术资产。不同于大卫·格芬喜爱抽象表现主义艺术，他更专情于20世纪美国的商业艺术，例如诺曼·洛克威尔（Norman Rockwell）的插画、阿尔贝托·瓦格斯（Alberto Vargas）的美女画。2019年乔治·卢卡斯位于芝加哥的私人美术馆即将对外开放，美术馆将通过多媒体技术将人类的远古艺术和现代艺术相联系，充分印证了乔治·卢卡斯对“叙事艺术”的收藏偏好。

诺曼·洛克威尔作品

　　阿诺恩·米尔坎 （Arnon Milchan）

　　《史密斯夫妇》的导演阿诺恩·米尔坎 （Arnon Milchan），拥有5亿美元的艺术品资产。他主要收藏现代艺术品和当代艺术，毕沙罗、毕加索和巴斯奎特等成为其藏品的主要构成。阿诺恩·米尔坎特别关注藏品的主题和来源，并对艺术家自己创作的表述深感兴趣。

席勒《枯萎的向日葵》（米尔坎藏）

　　斯蒂文·斯皮尔伯格（Steven Spielberg）

　　著名电影导演也是“梦工厂三巨头”之一的斯蒂文·斯皮尔伯格，和他的合伙人乔治·卢卡斯具有相同的收藏偏好，譬如两人都对具有沟通性、叙事性的罗克威尔绘画作品非常感兴趣，乔治·卢卡斯曾说“你知道，许多艺术家都倾向于没有感情、没有任何与观众的联系的绘画，而史蒂夫和我都是顽固的情感主义者，我们喜欢与观众有情感互动的作品，就像罗克韦尔这样的艺术家作品。”

诺曼·洛克威尔的《苏联教室》（斯皮尔伯格藏）

　　杰克·尼克尔森（Jack Nicholson）

　　与前面的亿元级藏家相比，演员杰克·尼克尔森对外宣称的艺术资产只有4000万美元。然而据洛杉矶艺术家埃德罗斯查（Ed Ruscha）说，杰克·尼克尔森至少有价值1亿美元的藏品，包括一些印象派精品名作、超现实主义作品。

塔玛拉德陂卡作品

　　史蒂夫·蒂彻（Steve Tisch）

　　2015年史蒂夫·蒂彻的艺术藏品价值名列好莱坞第六，但是他显然更像是一位典型的收藏家而非投资人，因为他极少卖出藏品。在艺术顾问海梅·法兰克福的帮助下，2016年起史蒂夫·蒂彻已位列世界前两百位艺术收藏家榜单，而在好莱坞艺术收藏排名中则仅次于大卫·格芬。史蒂夫·蒂彻的藏品多为新兴艺术家，为了展示这些大尺幅的当代艺术家作品，史蒂夫·蒂彻创建了自己的私人美术馆，展品包括从美国现代主义者亚瑟·多夫、乔治亚·奥基夫到战后的维亚·塞尔明斯、约翰·巴尔代萨里、大卫·霍克尼和罗伯特·梅普尔索普等。

爱德华·鲁沙《日落大道》（史蒂夫·蒂彻藏）

　　布拉德·皮特（Brad Pitt）

　　演员布拉德·皮特（Brad Pitt）也是非常有个人特色的收藏家。2015年他的藏品价值为4000万美元，在2016年与朱莉分手后其收藏规模更有所增加。皮特的购画方式与老派藏家不同，他更愿意在著名的艺术博览会上选购新艺术家的代表作。例如，2009年在瑞士巴塞尔艺博会上买入价值100万美元的尼奥·劳赫（Neo Rauch）的作品、特里斯坦（Tristan）的系列作品，以及英国街头艺术家唐·帕廷森（Dom Pattinson）的油画。

唐·帕廷森《希望》（布拉德·皮特藏）

　　雅克布·鲁姆（Jacob Bloom）

　　好莱坞金牌律师雅克布·鲁姆，拥有近1000件作品，其中包括中国当代艺术家的作品、杰夫·昆斯、约翰·巴尔代萨里和马修·巴尼的，以及罗伯特·弗兰克《美国人系列》的全部作品。

罗伯特·弗兰克《葬礼》（雅克布·鲁姆藏）

　　巴里·洛文（Barry Lowen）

　　巴里·洛文是好莱坞著名的收藏家，他在纽约苏荷区的玛丽布恩（Mary Boone）和佩斯画廊艾恩·葛里姆薜尔（Arne Glimcher）帮助下，成为了进入MOMA董事会的好莱坞第一人。巴里·洛文藏有约1500件作品，收藏范围非常广泛，从毕加索、罗斯科、李希藤斯坦到年轻一代的卡罗尔·波夫（Carol Bove）、艾沙·根孟肯（Isa Genzken）、罗·思里奇（Roe Ethridge）；从丢勒、伦勃朗的蚀刻版画到20世纪现当代艺术、到明式家具和波斯地毯，都说明了他的收藏的多样性和开放性。

杰西帕·琼斯（Jasper Johns）《白色旗帜》

　　莱昂纳多·迪卡普里奥（Leonardo DiCaprio）

　　演员莱昂纳多·迪卡普里奥（Leonardo DiCaprio）代表了好莱坞青年一代的艺术收藏家，目前他的个人艺术收藏规模为4000万美元，可谓是“一个新人”。但是他的收藏态度积极肯定，对艺术的了解也有着坚实的基础，被人们视为最有潜力的艺术收藏家。从最开始的洛杉矶艺术家比如埃德·鲁沙（EdRuscha）、托德·肖尔（Todd Schorr）和马克·赖登（MarkRyden），到纽约艺术家安迪·沃霍尔（Andy Warhol）、巴斯奎特、弗朗切斯科·克莱门特（Francesco Clemente）和朱利安·施纳贝尔（Julian Schnabel），再到最近与他童年记忆有着千丝万缕联系的漫画家罗伯特·威廉姆斯（Robert Williams）以及罗伯特·克拉姆（Robert Crumb）、村上隆的作品，莱昂纳多的收藏已经全面地铺开。

伊丽莎白·佩顿《莱昂纳多迪卡普里奥》

　　好莱坞收藏史最早可以追溯至上个世纪20年代第一代好莱坞人，他们收藏珠宝、定制服装、书籍、家具、瓷器、艺术品等等，种类繁多，以日常名贵用品为主，纯艺术品为辅。影星费雯丽是当时的收藏领袖，佳士得于2017年拍卖了她321件藏品，藏品主要为家具、剧照、珠宝、收藏、受赠画像等。

　　及至第二代好莱坞人，恰逢波普艺术大行其道，明星们一边享受消费盛宴，收藏名贵珠宝，一边回溯历史，印象派收藏初见雏形。以伊丽莎白泰勒为例，她不仅有价值三千万美元的稀世珍宝，也有梵高的作品《圣雷米疗养院与教堂风景》。

梵高《圣雷米疗养院与教堂风景》

　　在经历了60年代的改革后，第三代好莱坞收藏家分为两类。一类以投资人、制片人和导演为主，喜爱现代作品，兼顾印象派，大卫格芬和乔治卢卡斯是其中翘楚。另一类以演员为主，例如布拉德皮特和麦当娜更偏爱当代艺术，尤其重视与自身发生关联。

　　总体来看，好莱坞大亨们的收藏方式和其他藏家并无不同，拍卖、画廊和博览会是主要渠道，少部分作品来自自我创作或者他人赠与。但从收藏内容来看，明星们收藏范围更广，杂项更多，家具、珠宝和服装等甚至占据主要门类。好莱坞们对于作品内容的关注甚至超于作品价值，与其收藏理念和明星个人的关联更能打动他们。除个人偏好外，好莱坞收藏团体具有整体倾向，即叙事性。叙事性不仅包含在作品本身展示的故事，还包含在作品背后的艺术家故事，藏品流传故事等，也许这是因为好莱坞本身就是个“故事工厂”吧。

　　作者：徐馨（AMRC艺术市场研究中心助理研究员）

　　来源： AMRC艺术市场研究中心